Marta Granados...

"Mi método es la búsqueda y la selección de elementos que me lleven a la solución de cada uno de mis trabajos"
Marta Granados

Diseñadora gráfica y pintora, originaria de Bogotá, Colombia. Estudio en la Facultad de Arte y Decoración Arquitectónica en la Pontificia Universidad Javeriana, e ingresó a la Facultad de Diseño Gráfico de la Universidad de los Andes.

Sus inquietudes creativas y artísticas la llevaron a realizar un postgrado en diseño en L'École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de París, estudios que realizó entre 1966 y 1968. Regresó a Colombia e ingresó como catedrática en las facultades de Diseño Gráfico de la Universidad Nacional y de la Fundación Universidad Jorge Tadeo Lozano, y a la Pontificia Universidad Javeriana en la Facultad de Comunicación Social.

Su obra se ha mostrado individualmente en el Museo de Arte Moderno de Bogotá y en las Bienales Internacionales del Cartel en LAHTI. Varsovia, Helsinki, Colorado, Toyama y México.

Actualmente es titular en la Cátedra de Diseño Gráfico en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia y pionera en el desarrollo del Diseño Gráfico en el país. Sus trabajos han aparecido en publicaciones internacionales especializadas como: Who is Who in Graphic Art, World Graphic Art, World Graphic Design Now, Posters; Graphic Posters; y en sus ediciones personales: Colombia Es y Martha Granados, un Mundo Gráfico".

Eduardo Serrano dijo de ella: «Es una verdadera artista [...] en la historia del arte colombiano le llegó el momento de adquirir significado y relevancia a la modalidad del diseño gráfico». El trabajo de Marta Granados es el resultado de un principio fundamental para ella: la necesidad de que la gráfica tuviera un fin específico, un hecho útil con función social. Así surgen sus diseños geométricos y orgánicos, sus formas y plegados, la luz y los colores, especialmente los verdes y morados.

Marta Granados, mujer de gran fortaleza; de personalidad humilde y genuina que se refleja en el trabajo sencillo y abstracto del uso del color y la simplicidad de las formas. Ella es, una gran diseñadora... Marta Granados.




Saludos
La mustia

Cuando no encajas en tu trabajo...

Cuántas veces no hemos tenido este sentimiento de "no encajamiento"... Yo sinceramente, he pensado en ésto muy regularmente. A lo que me lleva a preguntarme: Es sano tener el trabajo equivocado??? o trabajar en el lugar equivocado??

Ooohhh diosss, ilumíname!!!

Visto en: http://lasblogenpunto.blogspot.com

atte
La mustia

10 consejos para un diseñador...

Los consejos a un diseñador de una simple diseñadora:

1. Ten siempre presente que eres sólo un diseñador más y que NO eres el único.

2. El ser o sentirte el mejor diseñador, NO siempre quiere decir que seas bueno.

3. Siempre actualízate porque detrás de tí vienen nuevas generaciones con más herramientas y mejores conocimientos, y tú ni por enterado.

4. Por muy sencillo que sea el trabajo solicitado siempre cobra el 50% de anticipo, de lo contrario, o bien se cancela el proyecto o nunca te lo pagan.

5. Cuando entregues dummys a tu cliente, píde siempre la firma de vobo antes de enviarlo a imprenta, ya que ésta te amparará por si sale algo mal en el trabajo final.

6. Acostúmbrate a calendarizar tus proyectos y sus tiempos de proceso, es decir, el tiempo para el proceso creativo, de elaboración y diseño, y super importante, los tiempos de imprenta.

7. Nunca apalabres el cobro de un proyecto, siempre cobra el 50% de anticipo por proyecto y evita suposiciones y encabritamientos posteriores. Cobremos lo justo por nuestro trabajo. Comencemos a darle el verdadero valor a nuestra profesión.

8. Cuando diseñes un logotipo procura mostrarle a tu cliente sólo 3 opciones: Uno que cumpla con las necesidades del cliente, otra que se apegue a lo que él sugirió y la última, todo lo contrario a las dos anteriores. Lo más seguro es que elija la que tú sugeriste.

9. Justifica y CONCEPTUALIZA todo lo que diseñes. No diseñes para tí ni para el cliente... diseña para el consumidor y/o receptor.

10. Lee, conoce, ama, disfruta y siente el Diseño, que apartir de hoy estarás contribuyendo al quehacer de nuestra inigualable profesión, ser DISEÑADORES GRÁFICOS.

Besitos mustios
La mustia

Juan Carlos Fernández...

Nació en la Ciudad de México el 30 de marzo de 1966. Realizó su Licenciatura en Diseño Gráfico con subsistema en Comunicaciones en la Universidad Iberoamericana. Durante cuatro años impartió cursos de dibujo natural y tipografía en la misma Universidad. Su tesis de Licenciatura: Material Didáctico de Tipografía, ha servido de libro de texto en varias universidades del país.

Desde 1988 trabajó en Design Center / Zimat en donde, como director de diseño, desarrolló proyectos para Industrias Resistol, Alpura, el Tec de Monterrey y Mexicana de Aviación.

Realizó estudios de posgrado en el Art Center College of Design, en Pasadena, California. Enfocó sus estudios en varios temas relacionados con la identidad corporativa: desde posicionamiento corporativo, semiótica, hasta trazo de logotipos y psicología del color. Durante sus estudios en Art Center, Juan Carlos impartió talleres de diseño corporativo a los estudiantes del último semestre.

Al finalizar su maestría, en 1993, fue contratado por la empresa inglesa de identidad corporativa Addison, por lo que en septiembre de ese año, se mudó a Nueva York. Como director de diseño, desarrolló proyectos para Ford Lincoln Mercury, United Water y American Arbitration Association, entre otras.

En 1995 fue contratado, también en Nueva York, por Siegel & Gale, empresa líder en posicionamiento e identidad corporativa. Como Vicepresidente y Director de Diseño, Juan Carlos creo conceptos y sistemas de identidad para empresas como Apple, Canon, Coca Cola, Golden Books, Disney/ESPN. Para Latinoamérica, desarrolló proyectos para CEMEX, Elektra, Codetel y Correo Argentino, entre otros.

Durante sus 5 años de estancia en Nueva York obtuvo el Certificado en Mercadotecnia de la New York University.

En 1999 volvió a México y fundó IDEOGRAMA, empresa consultora con base en Cuernavaca que realiza actualmente proyectos de identidad a nivel nacional e internacional. El trabajo de Ideograma obtuvo en el 2002 los tres "Premios Quórum" y los dos "Premios a!" de sendas categorías de Identidad Corporativa, así como en el 2003 el "Premio Quórum" de identidad corporativa y los dos de la categoría del "Premio a!". En éste último también obtuvo el premio Platino.

Juan Carlos ha impartido conferencias sobre identidad corporativa, posicionamiento y mercadotecnia a nivel nacional e internacional. Algunas de ellas: Conferencia a! Diseño Ixtapa 2000, Evento Quórum 2000, Simposium de Mercadotecnia Tec de Monterrey, Semana de Diseño UAM Azcapotzalco, Semana de Comunicaciones UIA, Primer Congreso Internacional de Mercadeo (República Dominicana), Primera Semana de Diseño IEST (Tampico), Enlace 2001 (Mazatlán), Primer Congreso Internacional de Diseño (Santiago de Chile), Encuadre: 3C Encuentro de Escuelas de Diseño y Tipografilia y Dejando Huella 11 en la ciudad de Querétaro. Su trabajo ha sido también publicado en libros y revistas nacionales e internacionales.

De personalidad exigente y recia de un profesional, él es Juan Carlos Fernández... un diseñador mexicano fiel a sus ideales y la identidad de sus raíces. Sin duda, alguién a quién admirar.

La mustia

Bob Gill...

“Piensa en una idea clara y original antes de pensar en el diseño”
Bob Gill.

Diseñador, ilustrador, escritor, director de cine y maestro, Bob Gill nace en Brooklyn, Nueva York, 17 de enero de 1931.

En 1960 Gill viajó a Londres donde conoció a Alan Fletcher y a Colin Forbes con quienes fundó Fletcher/Forbes/Gill precursor de PENTAGRAM estudio de diseño con oficinas en casi todo el mundo, en donde contaban con clientes como Pirelli, Cunard, libros del pingüino y Olivetti. Un producto temprano era su libro diseño gráfico: Las comparaciones visuales con más de 100,000 vendidas.

De regreso en su nativa Nueva York, Gill escribió y diseñó Beatlemania, el musical multimedia de Broadway en colaboración con el pintor Robert Rabinowitz.

A partir de 1967, Bob Gill comienza su trabajo como diseñador independiente, ene. Que incluye su labor como docente, se sumerge en el diseño de títulos de cine y escribe libros para niños. Trabajó para Apple Corps registros, Rainbow Theater, Pirelli, Nestlé, CBS, Universal Pictures, Joseph Losey, Reina (ahora Harpers & Queen) y High Times y revistas de las Naciones Unidas.

Independiente, poco ortodoxo, genial y sumamente creativo; de personalidad humilde y de excepcional locura cuya única y fiel filosofía es: “Romper siempre las reglas”… él es Bob Gill.





La mustia

Pachanga de aniversario...

Aquí tienen la cordial invitación que nos hacen los miembros del colectivo YO QUERIA IR CON ISMAEL o ElISMACREW, para festejar su PRIMER ANIVERSARIO. La pachanga será el próximo jueves 12 de junio en el "Wakamole", en Santos Degollado 780, a partir de las 8 pm y hasta que el cuerpo aguante!!! (No cover toda la noche... cheve a 10 pesos hasta las 11 de la noche)

Pa´que se animen, no nada más será peda segura, pues también se llevará a cabo una exposición digital de trabajos de éste colectivo y de todos aquellos que deseen participar. Para ellos envíen sus trabajos en archivos en 600 pixeles de altura x el ancho que dé., RGB, a 72 dpis, al correo: yoconismaelcrew@hotmail.com

Y para estar bien entonados, la noche se vestirá de buenas rolas con la música de KR2CHO y en las consolas de RIFF440. Cómo la ven?? Pues chidooo no... así es que ahí nos lo vemos y pasen la voz a todos sus conocidos.

Saludos
La mustia

U.G. SATO...

Diseñador japonés nacido en Tokio graduado en la Escuela de diseño de kuwasawa. Fundador de la Granja de Diseño en su ciudad natal.
Su obra ha sido expuesta en diversos museos y galerías de Asia, Europa y América, donde se le han otorgado múltiples premios y galardones.

Ha realizado innumerables publicaciones sobre sus trabajos, y en 1995 organizó en París y Tokio una campaña de carteles vía fax, para protestar por las pruebas nucleares efectuadas por Francia. En la actualidad es miembro de la Alianza Gráfica Internacional, así como de otras asociaciones.
Sus obras se caracterizan por la exquisita y fina abstracción del manejo de la imagen y la excelente manipulación de la figura-fondo. Buen uso del color donde la imagen dice más que mil palabras. Él es U.G. Sato, hombre comprometido con el planeta y el medio ambiente. Aquí parte de su trabajo.

Félix Beltrán...

Cubano de nacimiento, mexicano por elección, nace en 1938. Siempre preocupado por los conflictos sociales, por la desigualdad y sobre todo por el diseño. Con 54 años como diseñador y 44 como profesor, hoy por hoy es Félix Beltrán uno de los diseñadores gráficos más importantes del mundo.

Es pintor, diseñador, escritor, teórico, investigador, profesor, maestro de diseño pero sobre todo un buen amigo.

Recuerda el maestro Felix Beltrán que a los 15 años tuvo su su primer contacto con el diseño, cuando trabajó en la agencia de publicidad McCann Ericsson. En ella, conoció el trabajo de Herbert Bayer, el pintor Pablo Picasso, Jovani Pintori (Olivetti), Bob Gill, Saul Bass, Hill Burtin, Brandbury Thompson y Paul Rand.

Viajó entonces a Nueva York con el propósito de estudiar en la Escuela de Artes Visuales (School of Visual Arts) donde sabía que había un núcleo de diseñadores importantes, como Bob Gill quien fue fundador de dicha escuela.

Cansado de viajar por el mundo y sin poder adaptarse a la nueva política de la su isla natal escoge a México por ser un país libre, con enormes posibilidades de crecer y más aun, porque es la tierra de su madre. Y es desde 1980 adoptó la nacionalidad mexicana.

Felix Beltrán menciona: “Hoy en día, el diseño atraviesa por un momento de crisis, donde la inventiva está enfocada en hacer algo raro, diferente y no de comunicar”. Hoy el diseño se hace “a la moda”.

Actualmente es profesor titular de la Universidad Autónoma Metropolitana de México(UAM). Un maestro en diseño de imágenes de marca, ha escrito 4 libros y ha sido distinguido con más de 132 premios y honrado con un doctorado honoris causa de la Internacional University Foundation, Delaware.

Hombre incansable siempre comprometido con el quehacer del "buen diseño" y por la enseñanza del mismo. De personalidad sencilla y amable siempre dispuesto a entablar una charla amistosa. Maestro inolvidable... él es Féliz Beltrán.

La mustia

Honor a quien honor merece...

Cuántas veces he oído: Ganar no es lo importante sino participar... algunos de ustedes podrán decir que es una filosofía perdedora, y que personalmente aplica y hay otras, que sinceramente me valen madres. A dónde quiero llegar, es que siempre es importante ganar pero también creo que el participar y perder de vez en cuando te hace más fuerte. Sin embargo, lo que también es realmente importante es el RECONOCIMIENTO a todos aquellos que lucharon.

Lo comento porque resulta ser que en el concurso GOOD 50x 70 2008, "x" personas se han adjudicado el máximo ganador del concurso, siendo que fueron 210 carteles elegidos en sus diferentes temáticas. Pues bien, el comité organizador desmintió ésto y aclaró la penosa situación.

Yo por si las "flaisss" me adjudico el gusto por haber participado humildemente y aquí la evidencia.


Reitero mis felicitaciones a todos los ganadores, muy en especial a los mexicanos.

Saludos
La mustia

Invitación - convocatoria...

Los amigos del crew blogero YO QUERÍA IR CON ISMAEL nos hacen una cordial invitación a participar en su convocatoria por motivo de su PRIMER ANIVERSARIO. Todos aquellos que deseen participar lo podrán hacer con:


1. UN CARTEL SOBRE EL PRIMER ANIVERSARIO.

2. UN CARTEL QUE HABLE SOBRE EL EJERCICIO DEL DISEÑO (COLECTIVO O NO) COMO AGENTE DE CAMBIO.

Enviarlo(s) antes del 12 de junio de 2008. Fecha de exposición y lugar pronto aki los datos.

atte.
EL ISMACREW